Корсет

Откуда взялся

начало XVI века (как нижняя одежда); 1970-е — конец 1980-х (как верхняя). По Музею FIT, корсет появился в начале XVI века, когда испанские аристократки начали носить «китовые лифы» (whalebone bodies), и оттуда мода на стейсы разошлась по Европе. V&A уточняет: жёсткость в лиф платья вшивали с начала XVI века, сперва чтобы дорогая ткань не мялась, и лишь потом жёсткий лиф отделился в самостоятельное бельё, которое лепило фигуру; в XVII веке стейсы ещё могли носить и как верхнюю вещь в домашней обстановке. Почти четыре века корсет оставался обязательной частью гардероба; на рубеже XX века Пуаре объявил его смерть, и его сменили пояс и бюстгальтер. Вторая жизнь началась в 1970-е: панк и готы вынесли корсет наружу как знак бунта, Вивьен Вествуд делала его в фетиш-коллекциях магазина SEX, а в конце 1980-х превратила в утончённую верхнюю одежду; параллельно с ним работали Жан-Поль Готье и Тьерри Мюглер.^{[1][2][3][4][5]}

Хронология

• начало XVI века — Испанские аристократки носят «китовые лифы», мода на стейсы расходится по Европе. Музей FIT приводит слова Монтеня (1588) о том, на какие муки идут женщины ради тонкого стана «на испанский манер». Железные «корсеты» ок. 1580–1600 годов из музейных собраний FIT считает скорее ортопедией или подделками конца XIX века. (испанский двор)^[1][4]
• XVII–XVIII века — Розовые шёлковые стейсы с пластиной-планшеткой (busk), полностью проложенные китовым усом (V&A, вероятно Нидерланды). Музей пишет, что дорогая ткань и пришнурованные рукава говорят о том, что их могли носить и как верхнюю вещь в домашней обстановке — граница между бельём и лифом платья тогда ещё не устоялась. В XVIII веке стейсы задают конусообразный V-силуэт и обычно шьются из простого льна, потому что их не видно; герцогиня Девонширская в 1778 году жалуется, что новые французские стейсы натирают руки, но «это модно». К 1790-м под платья с завышенной талией носят короткие стейсы, похожие на прото-бюстгальтер. (европейская мода)^[2][8][4]
• 1820-е — 1880-е — Технический век корсета: металлические люверсы (1820-е) позволяют затягивать сильнее, разъёмная планшетка спереди даёт женщине одеваться без прислуги, Эдвин Айзод в конце 1860-х придумывает паровое формование. В 1870–80-е — затянутые «песочные часы». FIT при этом напоминает, что корсеты рекламировали с талией от 18 до 32 дюймов. (промышленное производство)^[9][4]
• ок. 1906–1911 — Поль Пуаре «объявляет смерть корсета» колонным силуэтом; к 1920-м корсет уступает место бюстгальтеру и эластичным поясам. По Музею FIT, корсет не исчез, а сначала превратился в пояс и бюстгальтер, потом «ушёл внутрь» — в диеты и спорт. (Paul Poiret)^[3][4]
• 1939–1950-е — Хорст П. Хорст снимает розовый атласный корсет, сшитый Detolle для Mainbocher; кадр опубликован в Vogue (V&A: американский — 15 сентября, французский — декабрь 1939) и стал самым известным снимком фотографа. Корсет здесь — модная новость, а не стыдное бельё, за восемь лет до «Нью-лука». В 1947 году «Нью-лук» Dior возвращает «панцирную» внутреннюю конструкцию одежды XIX века; под него делают узкие корсеты-грации, а жакет Bar в описании V&A прямо назван «корсетированным». (Mainbocher, Detolle, Horst P. Horst, Christian Dior)^[10][3][11]
• 1970-е — Панк и готы выносят корсет наружу как знак бунта; его носят и молодые мужчины в клубах. Вествуд впервые делает из корсетных элементов повседневную одежду в фетиш-коллекциях магазина SEX. (Vivienne Westwood, Malcolm McLaren, лондонские субкультуры)^[4][5]
• 1983–1984 — Жан-Поль Готье показывает платье-корсет с коническими чашками и шнуровкой на спине в коллекции Barbès (осень–зима 1984–85); версия в Палэ Гальера датирована осенью–зимой 1983–84. Косточки в рюшированном бархате работают уже только как декор. (Jean Paul Gaultier)^[12]
• 1987–1990 — Вествуд возвращает корсет в исторической форме XVIII века как верхнюю одежду: Harris Tweed (осень–зима 1987–88), ансамбль «Statue of Liberty» из Time Machine (1988), корсет с фрагментом картины Буше «Дафнис и Хлоя» из коллекции Portrait (1990) — из лайкры, с молнией вместо шнуровки. (Vivienne Westwood)^{[5][13][1][14]}
• 1990–1992 — Мадонна в корсетах Готье в туре Blond Ambition (1990) делает корсет приемлемой частью модного гардероба (ASU FIDM Museum). В 1992 году Мюглер выпускает мотоциклетный бюстье из пластика, металла и плексигласа с зеркалами заднего вида; в 2001 году его покупает Метрополитен-музей. (Madonna, Jean Paul Gaultier, Thierry Mugler)^[14][15][16]
• 1998–1999 — Корсет как скульптура тела у Александра Маккуина и ювелира Шона Лина: алюминиевый корсет-позвоночник с хвостом (Untitled, весна–лето 1998) и корсет из 97 алюминиевых колец, который привинчивали на модели (The Overlook, осень–зима 1999). FIT называет такие вещи корсетом «уязвимого, даже раненого» тела. (Alexander McQueen, Shaun Leane)^{[17][18][19][4]}
• 2019–2021 — Ким Кардашьян на Met Gala 2019 в платье Mugler поверх корсета Mr Pearl; в 2021 году «Бриджертоны» запускают «Regencycore» (термин Lyst), а Адель на обложке британского Vogue в Vivienne Westwood вызывает новый всплеск интереса к корсетам. (Mugler, Mr Pearl, Netflix, Vivienne Westwood)^{[20][21][22][23]}
• 2024–2026 — Корсет — материал для приглашённых кутюрье Jean Paul Gaultier (Симона Роша, Николя Ди Феличе); Мария Грация Кьюри вшивает съёмные корсеты в жакеты, включая Bar (Dior, осень–зима 2025); Лондонская неделя моды осень–зима 2026 («эффект «Грозового перевала»») держится на корсетах; Бэд Банни на «Грэмми-2026» — в корсетированном смокинге Schiaparelli. (Jean Paul Gaultier, Dior, Erdem, Harris Reed, Simone Rocha, Schiaparelli)^{[24][25][26][27][28]}

У каких домов это часть ДНК

• Vivienne Westwood, Vivienne Westwood → Andreas Kronthaler: исторический корсет XVIII века как верхняя одежда (Statue of Liberty, корсет с Буше из Portrait). От фетиш-вещей SEX 1970-х до кутюрных корсетов конца 1980-х и 1990-х; Музей FIT называет возрождение корсета, возможно, главным вкладом Вествуд в моду XX века. В 2023 году бренд устроил выставку её корсетов от первого (середина 1980-х) до последней коллекции, включая работы Кронталера, который продолжает линию.^{[5][13][4][29]}
• Jean Paul Gaultier, Jean Paul Gaultier → приглашённые кутюрье (с 2020): корсет и платье-корсет с коническими чашками. Платье-корсет 1983–84 годов стало вещью, по которой узнают бренд; корсеты носила Мадонна в 1990 году, а в 2014 году NGV писала о его «корсетных платьях» как о новой классике. После ухода Готье корсет остаётся обязательным кодом для гостевых кутюр-коллекций: Оливье Рустен (2022, корсеты-флаконы духов), Симона Роша (2024: WWD называет корсеты одним из трёх главных кодов дома), Николя Ди Феличе (2024).^{[12][30][24][25]}
• Thierry Mugler, Thierry Mugler → Casey Cadwallader: корсеты и бюстье как каркас силуэта (мотоциклетный бюстье 1992, корсетные «химеры» с Mr Pearl). Мотоциклетный бюстье весны–лета 1992 года в собрании Метрополитен-музея, золотой корсет платья «Химера» (кутюр 1997–98) сделан вместе с корсетьером Mr Pearl, а в 2019 году Мюглер вернулся ради платья Ким Кардашьян поверх корсета Mr Pearl. Кэйси Кадуолладер в дебютном сезоне (весна 2019) назвал корсетность одним из «строительных блоков» дома, позже вшивал корсетные панели в одежду (круиз 2020) и показывал прозрачные корсеты (осень 2024).^{[15][16][31][20][32][33][34]}
• Alexander McQueen, Lee Alexander McQueen → Sarah Burton: корсет как броня и анатомия: алюминиевые корсеты с Шоном Лином, кожаные корсеты и корсетные платья. У Маккуина — корсет-позвоночник (1998) и корсет из колец (1999). Сара Бёртон продолжала: расписные кожаные корсетные платья и лиф со шнуровкой XVI века (весна–лето 2019), корсет «Open Heart» и финальный выход Наоми Кэмпбелл в корсете в её последней коллекции (весна–лето 2024), которую AnOther прямо связывает с «броней» Маккуина.^{[17][19][35][36]}

Кто носил

• Мадонна — 1990, тур Blond Ambition — корсеты Жан-Поля Готье с коническими чашками; по Музею FIT, вместе с Готье она переосмыслила корсет как знак женской сексуальной силы^[4][14]
• Дита фон Тиз — 2005, свадьба: корсет Mr Pearl под платьем Vivienne Westwood^[37]
• FKA Twigs — 2019, носит оригинальный корсет Вествуд из коллекции Portrait (1990)^[13]
• Ким Кардашьян — Met Gala 2019 («Camp»): мокрое на вид платье Mugler поверх корсетного боди Mr Pearl; по People, его застёгивали трое ассистентов, а сидеть она могла только наполовину^[20][38]
• Адель — октябрь 2021, обложка британского Vogue в Vivienne Westwood; Guardian пишет о всплеске поисков и продаж корсетов^[22]
• Белла Хадид — поклонница корсетов Вествуд с Буше (BBC, 2021)^[37]
• Бэд Банни — «Грэмми-2026», корсетированный смокинг Schiaparelli по мотивам выхода из кутюрной коллекции 2023 года^[28]

Спорное и мифы

• Вествуд первой вынесла бельё (и корсет) наружу. Так говорит менеджер архива бренда на выставке 2023 года (Guardian) — это версия дома. Fashion History Timeline (FIT) пишет осторожнее: Вествуд — первый дизайнер XX века, вернувший корсет в его исторической форме (1987), а бельё как верхнюю одежду в 1980-е делали и она, и Готье. При этом платье-корсет Готье датировано 1984 годом (версия в Палэ Гальера — 1983–84), то есть раньше корсета Harris Tweed. А V&A показывает, что в XVII веке стейсы и сами могли носить как верхнюю вещь.^{[29][13][12][2]}
• Первый корсет Вествуд — 1987 год. V&A и FIT называют Harris Tweed (осень–зима 1987–88). Guardian (2023), пересказывая выставку бренда, пишет о первом корсете «в середине 1980-х». Корсетные элементы в фетиш-вещах SEX были ещё в 1970-е (V&A).^[5][13][29]
• Корсет с картиной Буше — коллекция Portrait, весна–лето 1990. FIT пишет «весна–лето 1990», V&A — Portrait «осень–зима 1990–91». Экземпляр в ASU FIDM Museum с тем же принтом датирован весной–летом 1994 года, то есть модель повторяли.^[13][5][14]
• Корсет придумали в Испании. Музей FIT связывает начало с испанскими аристократками начала XVI века. BBC Culture (2021) пересказывает другую версию: корсет появился в Италии и пришёл во Францию с Екатериной Медичи (без ссылки на источник). V&A пишет лишь, что жёсткость в лиф вшивали с начала XVI века, не называя страну.^[1][37][2]
• Викторианки затягивали талию до 16–18 дюймов. По Музею FIT, корсеты продавали с талией от 18 до 32 дюймов, и часто их не затягивали до конца; платье с талией 18 дюймов в их собрании названо нетипичным. Тугую шнуровку для выходов музей признаёт, но истории о ней считает преувеличенными.^[4][1]
• Мотоциклетный бюстье Мюглера — кутюр. FIT и Fashion Studies относят его к шоу прет-а-порте Les Cow-boys весна–лето 1992; Fashion Reverie (2012) называет коллекцию кутюрной. Метрополитен-музей даёт только год — 1992.^{[16][31][39][15]}
• «Бриджертоны» подняли спрос на корсеты на 123 %. Сам Lyst в итогах 2021 года пишет о росте поисков на 23 % меньше чем за неделю после выхода сериала. Цифру 123 % за месяц со ссылкой на Lyst приводят Her World и Forbes India; NYT цитирует Lyst о росте на 306 % за год, но объясняет его модой на королевский стиль и Y2K, а не только сериалом. BBC приводит слова Валери Стил: корсет эпохи «Бриджертонов» был с высокой талией и талию не стягивал.^{[21][40][41][23][37]}

Источники

1. The Museum at FIT / Google Arts & Culture (Corsets + Shoes)
2. V&A, Explore the Collections
3. The Met, Heilbrunn Timeline of Art History, Jessica Glasscock, 2004-10
4. The Museum at FIT / Google Arts & Culture (выставка «The Corset: Fashioning the Body», кураторы Valerie Steele, Fred Dennis)
5. V&A, обновлено 2024-04-17
6. collections.vam.ac.uk
7. collections.vam.ac.uk
8. V&A, Explore the Collections
9. V&A
10. V&A, Explore the Collections
11. V&A, Explore the Collections (T.376&A-1960)
12. Fashion History Timeline (FIT), Oleg Mindiak
13. Fashion History Timeline (FIT), Fiona Ibbetson, 2021-01-18
14. ASU FIDM Museum
15. The Met, The Costume Institute (2001.252)
16. Fashion History Timeline (FIT), Lane Markulics, 2020-06-16
17. V&A, The Museum of Savage Beauty
18. The Met, Alexander McQueen: Savage Beauty
19. V&A, The Museum of Savage Beauty
20. Vogue, Liana Satenstein, 2019-05-07
21. Lyst, The Year in Fashion 2021, 2021
22. The Guardian, Karen Dacre, 2021-10-15
23. The New York Times, Ilana Kaplan, 2021-12-15
24. WWD, Miles Socha, 2024-01-24
25. WWD, Miles Socha, 2024-06-27
26. AnOther, Alexander Fury, 2025-03-07
27. The Independent, Olivia Petter, 2026-02-23
28. Vogue, Margaux Anbouba, 2026-05-13
29. The Guardian, Lauren Cochrane, 2023-05-12
30. WWD, Miles Socha, 2022-07
31. Fashion Studies
32. WWD, Joelle Diderich, 2018-09-26
33. WWD, Joelle Diderich, 2019-06-19
34. Vogue Runway, Ellie Pithers, 2024-03-03
35. AnOther, 2018-10-02
36. AnOther, Alexander Fury, 2023-10-03
37. BBC Culture, Beverley D'Silva, 2021-02-18
38. People, 2019-05-08
39. Fashion Reverie, 2012-04-10
40. Her World Singapore, 2022-04-01
41. Forbes India (AFP Relaxnews), 2021-12-22